CLAUSURAMOS EL XV FESTIVAL EN TORNO AL MUNDO DEL PIANO Y DOS SORPRESAS

Este próximo fin de semana, celebramos nuestros conciertos de clausura de una forma muy especial con dos artistas de amplia trayectoria en los que coincidirán simultáneamente los tres focos sobre los que se asienta la programación de nuestro festival los últimos años. Serán dos conciertos en los que celebramos el mundo del piano, de la música española y de la música actual.

En primer lugar nos visita el pianista Tito García, para mostrarnos no sólo su faceta de gran pianista sino también de compositor e improvisador. Tradicionalmente, en la historia de la música siempre se habían dado juntas éstas cualidades. No se entendía que un pianista profesional no compusiera ni improvisara, más allá de que fuese conocido por ello o no. Desgraciadamente esta es una tradición que a lo largo del último siglo y medio se fue perdiendo hasta prácticamente desaparecer. Pensemos en los grandes pianistas del circuito internacional actual y podremos observar claramente como estas cuestiones brillan por su ausencia en sus recitales, aunque esto no significa que no lo sepan hacer. Tito García lleva ya muchos años de su carrera recuperando estos caminos perdidos, en un momento en el que parece que empezamos a ver una tendencia general hacia esta dirección por parte de los intérpretes de música clásica. En este caso, Tito nos brindará una gran parte de su obra pianística, y nos ofrecerá improvisaciones con posible participación del público. Como detalle especial, se llevará acabo el estreno mundial de su obra "Kairós Aeternam" que el artista ha querido dedicar y regalar a nuestro festival, algo por lo que le estaremos eternamente agradecidos.

Finalmente, el domingo clausuraremos este 15º festival con alguien que no necesita presentaciones. Nuestro viejo amigo, el gran pianista Luis Fernando Pérez (miembro fundador del festival), volverá tras su ausencia de la última edición, para regalarnos una vez más algunas de las páginas más bellas del repertorio pianístico español. Además de obras de Granados y Albéniz, os anunciamos que estamos preparando un par de sorpresas en el programa que estamos seguros encantarán a los asistentes.

Nuevamente, agradeceros a todos vuestro apoyo permanente para seguir haciendo de este humilde festival un evento estival del que siempre nos sentimos orgullosos por los maravillosos comentarios que nos hacéis siempre llegar tras los conciertos que con tanto empeño nos esforzamos en organizar. ¡Os esperamos!

UN ENCUENTRO CON RICHARD STRAUSS Y ENRIQUE GRANADOS A TRAVÉS DE LAS MANOS DE ÁLEX ALGUACIL

Este próximo sábado 23 de Julio a las 20 horas tendremos el gran placer de recibir al gran pianista catalán Álex Alguacil, uno de los grandes valores musicales de nuestro país y gran defensor del repertorio pianístico español. 

En esta ocasión, nos visita con un programa bastante original, centrado en dos compositores coetáneos, Richard Strauss y Enrique Granados, dos personalidades musicales extraordinarias, aunque su importancia en el repertorio pianístico es muy diferente. Mientras la figura de Strauss es conocida fundamentalmente por su obra orquestal y operística (su obra para piano es básicamente desconocida), la de Granados gira eminentemente en torno al mundo del piano. Álex Alguacil nos presentará su nuevo trabajo discográfico centrado en la obra para piano de Strauss, a través de una selección de pequeñas piezas del mismo, junto con una selección amplia de las Goyescas de Granados.

Será muy interesante observar todos los contrastes que se derivarán de la escucha de este concierto. Dos compositores que nacieron en la misma década pero de filosofías compositivas muy distintas así como dos aproximaciones al piano radicalmente diferentes.

A continuación os dejamos un enlace a través del cual podréis acceder a la escucha e información de su último trabajo:

Obras para piano de R. Strauss

Descrito recientemente por la crítica como un pianista que “entra en su madurez interpretativa” -Revista
Scherzo-, Alex Alguacil es elogiado como “un pianista sensible, con un fino sentido musical” -El País- y como un “músico inteligente, con madera de calidad” -La Vanguardia-. Músico de una considerable trayectoria internacional, sus actuaciones le han llevado a escenarios importantes de Norte-América y Japón. En su debut con orquesta en España fue descrito como un “pianista brillante” -El País- y su recital de presentación en el Carnegie Hall neoyorquino fue reconocido como “uno de los recitales más destacados de la temporada” -New York Concert Review Magazine-. Alex Alguacil ha actuado como solista junto a orquestas españolas principales y es invitado regularmente a actuar en festivales. En España debutó en el Palau de la Música Catalana en 2003 con el Primer Concierto para piano y orquesta de Shostakovich junto a la Orquesta Sinfónica del Vallés. La pianista Alicia De Larrocha, invitada al concierto, quedó gratamente satisfecha con su actuación y acordó en aconsejar al joven pianista en su futura carrera, estableciendo una relación artística que duraría varios años y teniendo ocasión de trabajar intensamente el repertorio de compositores españoles. Sus grabaciones han sido elogiadas ampliamente por público y crítica. Su anterior trabajo discográfico, dedicado a Sergei Prokofiev, fue recibido de manera entusiasta por la crítica especializada, que lo definió como un disco “lleno de atractivos, con una articulación y rítmica trepidantes y un punto salvaje en la interpretación de la sonata núm. 6 de Prokofiev”, así como “una interpretación exquisita” de las Visiones Fugitivas -Revista Scherzo-. Por otro lado, su álbum The Complete Piano works of Salvador Brotons, fue descrito como “un verdadero descubrimiento para quienes amen la música llena de espíritu y de verdad” -El Arte de la fuga-. Alex Alguacil ha sido invitado a ofrecer Masterclases en universidades extranjeras como el Columbia College de Chicago y el Tokyo College of Music de Japón y es invitado frecuentemente por Conservatorios en Cataluña y España. Alex Alguacil es actualmente profesor de piano en el Conservatori Superior de Música del Liceu de Barcelona.

Os esperamos este próximo sábado para disfrutar con nosotros de este gran concierto.

EL FESTIVAL "VILLA DE MEDINACELI" COMIENZA RINDIENDO HOMENAJE A LA CREACIÓN CONTEMPORÁNEA

Queridos amigos y amigas,

Como cada año, continuamos a través de nuestro blog con la difusión de todos nuestros conciertos a medida que se van aproximando. Como este año es tan especial para nosotros ya que cumplimos tres lustros de existencia, queríamos comenzar nuestra andadura con dos conciertos únicos, no sólo por la calidad de la música y artistas que os ofrecemos, sino por la exclusividad de un programa lleno de obras de reciente creación que incluye además un estreno absoluto, encargo de la organización del festival. De esta manera reivindicamos nuestro compromiso reciente con la música actual, fomentando su creación y ejecución.

El próximo 16 de Julio a las 20 horas ofreceremos nuestro concierto de apertura que correrá a cargo de la violista Ana María Alonso y el pianista Rubén Yessayan, que vendrán a presentarnos su proyecto "Paisajes Sonoros", estrenado hace apenas unos días en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando en Madrid, con gran éxito de público y crítica. El Festival de Medinaceli tendrá el honor de ser el siguiente paso en el camino de este proyecto que promete disfrutar de un largo recorrido.

Desde la organización del festival les hemos pedido que nos cuenten sus impresiones acerca de esta nueva aventura: 

"Este proyecto nace de la inquietud compartida por ambos músicos acerca del estado y buena salud de la creación contemporánea española. En su desarrollo, este proyecto intenta no sólo dar una muestra de la calidad y variedad de nuestros compositores, sino además mostrar los posibles paisajes sonoros que transitan hacia el futuro de nuestra música.

La heterogeneidad de las músicas que presentamos en este proyecto, estamos seguros que aportan una visión más global y atractiva de las realidades sonoras de nuestro país, alejándonos de otros tipos de programación centradas en un único estilo de composición vanguardista. De esta manera, en este proyecto se dan la mano compositores de distintas procedencias tanto geográficas como estilísticas y artísticas, que sin duda ayudarán al público español a valorar la riqueza de nuestro lenguaje musical contemporáneo.

Como no podían ser de otra manera, este proyecto se construye con los compositores y no al margen de ellos. Es muy importante para nosotros darles voz a través de nuestra interpretación que se verá afectada directamente por un trabajo cercano con los creadores para ofrecer la mejor versión posible de sus creaciones.

Este es un proyecto que estará en permanente evolución, ya que con el tiempo se irán introduciendo obras nuevas, muchas de ellas encargos específicos para este proyecto, que esperamos marque una tendencia en la actividad musical contemporánea española. Por el momento ya contamos con magníficas composiciones de José Luis Turina, Octavio Vázquez, Hermes Luaces, José Luis Greco, Jesús Torres, Jorge Fernández Guerra, David del Puerto, José Zárate y Gustavo Días Jerez."

El domingo 17 de Julio, también a las 20 horas, a Ana María y Rubén se les sumarán otras tres artistas de gran calidad, las violinistas Ema Alexeeva y Erica Ramallo, y la violoncellista Lucía Otero, tres músicas con un gran recorrido y experencia en algunos de los mejores ensembles y orquestas de España. Todas juntas nos mostrarán los cuartetos de cuerda de nuestro querido Hermes Luaces, compositor que pudistéis conocer la pasada edición. La interpretación de estas obras se debió haber ofrecido en dicha cita, pero un problema de última hora ajeno a la organización nos lo impidió. Como no queríamos dejar esta situación sin corregir, decidimos trasladar este concierto a la presente edición. Tras la interpretación de sus dos cuartetos de cuerda, de los cuales el segundo será estreno absoluto, se ofrecerá para terminar el quinteto con piano "Danza bajo el cielo nocturno", que además de ser estreno absoluto es una obra encargada por el Festival al compositor.

Os esperamos este próximo fin de semana en nuestra sede de siempre, la Colegiata de Nuestra Señora de la Asunción, en Medinaceli.

Presentación de la 15ª edición. Celebrando tres lustros de amor a la música.

 Queridos amigos y amigas,

Es para nosotros un enorme placer presentaros la 15ª edición de nuestro festival. Cumplimos ya nuestro tercer lustro de existencia con la misma ilusión que el primer día y con muchas ganas de mostraros todo lo que hemos preparado para esta edición. 

Antes de entrar en detalle es importante que sepáis que una vez pasados los años de pandemia, además de alguna otra circunstancia, volvemos a nuestro calendario habitual del mes de Julio, en este caso los tres últimos fines de semana.

La programación de este año gira en torno a tres ejes fundamentales. Dos de ellos han sido santo y seña de nuestra programación desde el principio (el mundo del piano y la música española) y el tercer eje, la música contemporánea, lo introdujimos ya en nuestra programación el último festival, en el que pudimos comprobar el gran interés y expectación por la creación actual.

Precisamente, es con ésta que comenzaremos el próximo día 16 de Julio ofreciendo el concierto "Paisajes Sonoros", música española del siglo XXI para Viola y Piano. En este caso recibiremos la visita de la gran violista española Ana María Alonso acompañada al piano de Rubén Yessayan, nuestro director artístico. 

Ya el día siguiente (17 de Julio) recibimos nuevamente a Hermes Luaces, compositor querido por el festival, que pudimos conocer en nuestra última edición. Nos presentará en esta ocasión sus dos cuartetos y su quinteto con piano (dedicado al festival) que no pudimos escuchar la pasada edición por problemas ajenos a la organización. 

Los tres conciertos restantes estarán dedicados en exclusiva al mundo del piano, para los cuales contamos con tres solistas nacionales de gran calidad y tres visiones del piano muy diferentes. El 23 de Julio nos visitará Álex Alguacil, que vendrá a presentar su reciente disco dedicado a la obra pianística de Richard Strauss, del cual nos ofrecerá una selección así como de una parte de las Goyescas de Enrique Granados, una de las páginas más bellas y exigentes del repertorio pianístico español.

El 30 de Julio, recibimos a Tito García, que nos mostrará su visión del pianista contemporáneo como compositor e improvisador. Compartirá con nosotros sus creaciones para piano (recientemente grabadas), entre las que destacamos una obra concreta dedicada al festival, y que Tito nos ofrecerá en exclusiva como estreno mundial.

Finalmente tenemos una cita con un pianista y gran músico por todos conocido en el festival. Nuestro querido amigo Luis Fernando Pérez vuelve a visitarnos tras su ausencia inesperada de la última edición, y ya os avanzamos que además de su repertorio habitual que seguro defenderá con la maestría a la que nos tiene acostumbrados, habrá una sorpresa muy especial para cerrar el festival.

Como siempre, ya sabéis que cada semana iréis teniendo información específica de cada uno de los conciertos, que se desarrollarán en nuestra sede habitual, la Colegiata de Nuestra Señora de la Asunción, a las 20 horas.

¡Os esperamos!